Plan de Exposición - Renacimiento

     Integrantes:
- Néstor Javier Gómez                  - Liz Castelblanco
- Maria José Peñuela                     - Sergio Cárdenas
- Camilo Murcia                            - Valentina Vargas
- Johann Bohórquez                      -Daniela Laverde
- Arley Algarra                              - Sara Poveda
- Santiago Rocha                           - Alejandra Sierra
- Esteban Melo                              - Daniela Aguilar
- Dilan Zambrano                         - Santiago Salcedo                        
- Mychell Rojas

Obras Líricas:
Renacimiento
Garcilaso de la Vega

 Los poetas en la época renacentista hicieron énfasis en el estilo que manejaban en sus obras, autores como Francesco Petrarca y Garcilaso de la Vega manejaron el concepto de embellecer a la mujer amada, donde el amor y la belleza formaron una parte importante en la poesía renacentista.

La poesía empezó a cambiar y se profundizó más en el pensamiento y en el sentir humano, percibía la belleza utilizando modelos que expresaban y exaltaban la creación divina

Los amores platónicos llevaron a poetas como Garcilaso de la Vega a componer la obra “Sonetos”  que habla principalmente sobre la belleza de la mujer y está compuesta por 38 sonetos; los sonetos son composiciones poéticas compuestas por 14 versos y dividida en 4 estrofas donde se idealiza la naturaleza, la alegre primavera y los elementos del paisaje.

A sus 25 años Garcilaso de la Vega aportó nuevas figuras literarias, donde los romances y los cantares tradicionales convertían a la poesía en forma de divulgación literaria, apoyándose en Juan Boscán, (poeta español renacentista) quien fue su compañero y gran amigo.

Sus obras estaban inspiradas en la belleza de su amor platónico Isabel Freyre que se convirtió en algo imposible, donde el amor era algo perfecto y casi siempre inalcanzable. Demostraba que la belleza exterior de la mujer es a su vez, la imagen de la belleza de Dios y es la muestra de una belleza divina, pero algo imposible, doloroso y lleno de complicaciones, pero identifican al poeta enamorado.

Después de más de 4000 versos que formaban Sonetos, Elegías, Églogas y Epístolas, todas entre el dilema de la pasión y el amor, muere a sus 35 años sin haber publicado ninguna de sus obras, posteriormente fueron divulgadas junto con las de Juan Boscán en un libro titulado “Las obras de Boscán, (1543)”  a partir de ahí surgió el Renacimiento literario en la literatura hispánica.

II
SONETO XXIII

Es el soneto que Garcilaso de la Vega, principal exponente de la poesía española del Siglo de Oro, dedico a su amor imposible dona Isabel Freyre de la que estuvo enamorado y fue la inspiración para la mayoría de sus sonetos.

Tiene género lírico, se compone de catorce versos estructurados en dos cuartetos y dos tercetos, no están separados en su tema siempre están en conexión.

 Mantiene una rima constante y está en versos endecasílabos, usa metáfora y emplea los atributos de la poesía renacentista, como es:

Uso de endecasílabos

Adjetivos sensoriales

Empleo de metáforas

Usa epítetos

Habla del amor
Este soneto consiste en la semejanza entre la divinidad de la mujer con la naturaleza, invita a su amada a disfrutar de su juventud antes que el paso del tiempo acabe con su hermosura, se observa la presencia del estereotipo de la belleza , donde la mujer amada era una sola y se maneja la individualidad.

“En tanto que de rosa y de azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
con clara luz la tempestad serena;

y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:

coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre.

Marchitará la rosa el viento helado,
todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.”

Garcilaso de la Vega, Soneto XXIII

 En el soneto se demuestra el vínculo entre disfrutar de la juventud y entregarse a al pasión,

Relaciona la belleza femenina con el de la naturaleza de la estética, donde la amada es honesta y pura, cualidad que es de admirar y enamora al poeta.

El soneto tiene la noción de lo corta que es la vida, el poeta no se lamenta sino que se concientiza y aconseja gozar la juventud, gozar la vida antes que pase el tiempo y buscar el cambio de la poesía renacentista.

III

Garcilaso de la Vega fue uno de los más importantes autores de la lírica renacentista, su influencia puede verse reflejada en los poetas de la generación del 27; esta generación está caracterizada por la renovación estética de la poesía clásica, el uso constante de la metáfora, entre otras cosas.
Algunos de los poetas más influenciados por Garcilaso de la Vega fueron Pedro Salinas: quien usó un título de las obras de Garcilaso para una propia y Rafael Alberti: quien llegó a transformar la admiración en argumento poético.
Su influencia fue tal, que incluso en la generación del 36 se creó un movimiento poético denominado “Garcilasistas”. Estos poetas garcilasistas hacían una imitación de las intenciones de Garcilaso de la Vega, con su propia manera de escribir.